В Нальчике студентов учат превращать предметы народного ремесла в арт-объекты
В Нальчике открылась школа дизайна, где совмещают современное искусство и традиционные народные ремёсла, передает ОТР. Всего в школе пять мастерских студентов учат работать с глиной, войлоком, смолой, тростником и обучают золотому шитью. В Кабардино-Балкарском университете переосмыслили подход к традиционным промыслам: делать посуду из глины или плести циновки со старинными узорами, чтобы пользоваться ими в быту уже не актуально. Сейчас нужно уметь создавать на их основе арт-объекты. Материалы остались прежними, а с технологиями преподавателям пришлось экспериментировать. Руслан Мазлоев, преподаватель школы ремесел: «Раньше у нас не работали с цветом, я начал экспериментировать. Допустим, чтобы получить черный цвет, высушенный материал я закапываю в болото. Красный цвет я получаю с помощью различных чаев. Красный чай каркаде смешиваю, это все варится сутками, чтобы получить тот цвет, который необходим». Обучение в школе дизайна проходит по двум программам: мастер-классы, где любой желающий может познакомиться со всеми направлениями сразу, и углубленные курсы, где погружают в тонкости каждого из ремесел.
ОТР - Общественное Телевидение России
marketing@ptvr.ru
+7 499 755 30 50 доб. 3165
АНО «ОТВР»
1920
1080
В Нальчике студентов учат превращать предметы народного ремесла в арт-объекты
В Нальчике открылась школа дизайна, где совмещают современное искусство и традиционные народные ремёсла, передает ОТР. Всего в школе пять мастерских студентов учат работать с глиной, войлоком, смолой, тростником и обучают золотому шитью. В Кабардино-Балкарском университете переосмыслили подход к традиционным промыслам: делать посуду из глины или плести циновки со старинными узорами, чтобы пользоваться ими в быту уже не актуально. Сейчас нужно уметь создавать на их основе арт-объекты. Материалы остались прежними, а с технологиями преподавателям пришлось экспериментировать. Руслан Мазлоев, преподаватель школы ремесел: «Раньше у нас не работали с цветом, я начал экспериментировать. Допустим, чтобы получить черный цвет, высушенный материал я закапываю в болото. Красный цвет я получаю с помощью различных чаев. Красный чай каркаде смешиваю, это все варится сутками, чтобы получить тот цвет, который необходим». Обучение в школе дизайна проходит по двум программам: мастер-классы, где любой желающий может познакомиться со всеми направлениями сразу, и углубленные курсы, где погружают в тонкости каждого из ремесел.
В Нальчике открылась школа дизайна, где совмещают современное искусство и традиционные народные ремёсла, передает ОТР. Всего в школе пять мастерских студентов учат работать с глиной, войлоком, смолой, тростником и обучают золотому шитью. В Кабардино-Балкарском университете переосмыслили подход к традиционным промыслам: делать посуду из глины или плести циновки со старинными узорами, чтобы пользоваться ими в быту уже не актуально. Сейчас нужно уметь создавать на их основе арт-объекты. Материалы остались прежними, а с технологиями преподавателям пришлось экспериментировать. Руслан Мазлоев, преподаватель школы ремесел: «Раньше у нас не работали с цветом, я начал экспериментировать. Допустим, чтобы получить черный цвет, высушенный материал я закапываю в болото. Красный цвет я получаю с помощью различных чаев. Красный чай каркаде смешиваю, это все варится сутками, чтобы получить тот цвет, который необходим». Обучение в школе дизайна проходит по двум программам: мастер-классы, где любой желающий может познакомиться со всеми направлениями сразу, и углубленные курсы, где погружают в тонкости каждого из ремесел.