Анастасия Семенова: Сколько раз мы еще это скажем. Но вместе с новым учебным годом стартует и новый театральный сезон. Антон Липовский: О да! Анастасия Семенова: Традиционно начало творческого года притягивает множество зрителей, и театры всегда готовятся к открытию с трепетом. Новые постановки, интерактивы, творческие вечера и много чего еще интересно нас ожидает в этом сезоне. Антон Липовский: Да. Например, столичные театры планируют показать новые спектакли и мюзиклы по произведениям классиков. Ну, конечно же. Например, это Антон Чехов, Лев Толстой, Владимир Набоков. Также в репертуаре много новых музыкальных постановок: «Вестсайдская история», «Сердце Франкенштейна» и «Вальмон. Опасные связи». Анастасия Семенова: Сегодня обсудим: каким все-таки станет новый сезон, какие театральные постановки окажутся в центре внимания и чем театры готовы удивить свою публику. И в первую очередь мы отправимся вместе с вами в культурную столицу этого года – Омск. С нами на связи Андрей Маслов, первый заместитель директора Омского государственного академического театра драмы. Андрей Андреевич, здравствуйте! Рады вас видеть. Антон Липовский: Здравствуйте! Андрей Маслов: Доброе утро из культурной столицы! Здравствуйте, коллеги! Анастасия Семенова: Ну и главный вопрос: какие спектакли станут главным событием этого сезона, и почему зрителям стоит на них отправиться? Андрей Маслов: На самом деле у нас на этот сезон большие планы. Потому что новые спектакли представят, как известные и любимые омским зрителем режиссеры – это и замечательный Анжей Бубень, и Роман Габриа (вы все знаете эти имена), и Павел Зобнин – но мы ждем и новый спектакль режиссера Романа Кочержевского. В нашем театре он еще не работал. Поэтому я думаю, что нашим зрителям будет на что посмотреть. Будет очень много всего интересного. Ну и, конечно же, свой 153-й театральный сезон мы начали замечательным спектаклем, новинкой ушедшего сезона: это спектакль «Вино из одуванчиков». Действительно, это такая наша сенсация. Потрясающий спектакль. Ну и, конечно же, мы ждем выхода на основную сцену премьеры нашего главного режиссера Георгия Цхвирава. Это наша, можно сказать, классика – «Утиная охота». Поэтому я всех зрителей нашей культурной столицы и гостей, конечно же, приглашаю в наш театр. Скучно не будет никому, всем будет очень интересно. Антон Липовский: Учитывая статус, естественно, Омска в этом сезоне. Анастасия Семенова: 153-й сезон! Антон Липовский: Да, 153-й сезон. И вообще, учитывая запрос публики, все-таки перевес какой? Это все-таки классика? Новое прочтение? Премьеры? На что? Андрей Маслов: Знаете, коллеги, дело в том, что в традициях нашего театра это сочетание самых разных жанров и самых разных направлений. То есть наш театр, конечно же, склонен больше к классическим постановкам, как это может показаться из его исторического названия. Но также мы, конечно же, большое внимание уделяем и современной драматургии, и самым разным авторам. Поэтому я повторюсь: и жанров тоже. То есть кому-то интересны какие-то психологические драмы и так далее, кому-то нужен более легкий жанр комедии. И для каждого зрителя у нас есть свой спектакль. Поэтому это наша традиция. Мы так работаем уже, извините, больше 150 лет. Анастасия Семенова: Андрей Андреич, самый долгий спектакль сколько у вас идет? И что это за произведение? Наверняка (я боюсь предположить), наверное, это классика. Что-то классическое, да? Андрей Маслов: Долгий по времени?.. Анастасия Семенова: По времени. Это по сезону. Да-да-да. Не по хронометражу времени. И именно из сезонов сколько идет? Десять, пятнадцать лет? Андрей Маслов: Сколько сезонов? Ну, знаете, есть спектакли, которые действительно очень любимы зрителями и которые мы очень давно показываем. Например, это спектакль, который пользуется популярностью уже очень давно, – это «Время женщин». Это спектакль, который идет на камерной сцене. Он идет долго и по хронометражу, и идет уже очень много времени: более десяти сезонов он уже пережил. Но спектакль потрясающий на самом деле. Мне даже не хватает каких-то вот слов, эмоций для того, чтобы о нем рассказать в такой маленький промежуток времени, в который мы сейчас с вами общаемся. Это нужно приходить и смотреть. Но и билетов на него уже нет. Анастасия Семенова: Это главный, мне кажется, показатель для театров. Андрей Андреевич, а как изменилось предпочтение зрителей за последние десять лет? Андрей Маслов: Это очень хороший вопрос. Знаете, я бы не сказал, что сильно изменились предпочтения зрителей. Просто есть некие изменения, может быть, в подборе материала. То есть появляются новые какие-то авторы, новые прочтения. Появляются новые режиссеры, которым интересна та или иная тема. То есть если, допустим, одним режиссерам интересно уходить в классику и классику достаточно серьезную, то приходят, допустим, режиссеры, которым интересна какая-то нестандартная для театральной среды литература. Вот я повторюсь: в этом году у нас... В этом сезоне у нас Роман Габриа ставит спектакль по произведению «Сто лет одиночества». И для театральной сцены это очень такая новаторская история. Или вот тот же самый, допустим, [роман] «Вино из одуванчиков». Не так часто это произведение можно увидеть на театральных подмостках. Поэтому тут больше все-таки вопрос именно к материалу. А оттуда уже зритель сам выбирает, что ему более интересно. Антон Липовский: Если вы говорите, что все-таки классика добрую часть репертуара составляет. Вот с точки зрения молодежи, которую, например, многие театры современного искусства, что касается, хотят удивлять. Классика – это совершенно про другое. Много ли молодых зрителей вы наблюдаете в зале на классических постановках? Андрей Маслов: Да, конечно. Действительно, молодежь активно посещает театр. И этому есть много предпосылок. Одна из них – это, конечно же, такой замечательный проект, как Пушкинская карта. И мы прекрасно видим, что все больше и больше молодежи с помощью этой Пушкинской карты получает возможность посещать культурные мероприятия. В этом году (вот мы проводим ... анализ) у нас прям идет очень серьезный прирост молодого зрителя. Там, наверное, процентов 20 на сегодняшний момент зрителей составляет именно молодежь, которая покупает билеты по Пушкинской карте. И это показывает, что молодежи действительно интересно идти в театр. Интересно не только какой-то, извините за это импортное слово, «интертеймент» (то есть развлечение, такая вот жвачка), но и действительно серьезные произведения, серьезная драматургия. Анастасия Семенова: Андрей Андреевич! И в завершение вопрос: а новые имена будут? Антон Липовский: Спасибо! Анастасия Семенова: О режиссерах вы сказали. А актеры к вам новые пришли в этом сезоне или нет? Кого-то вы взяли в труппу? Антон Липовский: Есть ли усиление? Андрей Маслов: Да, у нас есть пополнение в труппе: к нам пришли два артиста. Одного артиста омская публика уже знает, он пришел к нам из другого театра – замечательный артист Евгений Фоминцев. И к нам пришла молодая актриса, буквально вот вчерашняя выпускница: это Мила Знаева. Поэтому эти ребята уже влились в коллектив, участвуют в наших спектаклях. И зрители, конечно же, могут их увидеть в наших постановках. Анастасия Семенова: Спасибо большое! Андрей Маслов с нами был на прямой связи, первый заместитель директора Омского государственного академического театра драмы. Антон Липовский: Спасибо большое! Анастасия Семенова: Желаем вам прекрасного сезона! И чтоб все оставались всегда довольны. Антон Липовский: И побольше молодежи в зале. Андрей Маслов: Приходите к нам... Анастасия Семенова: С удовольствием! В Омске я еще не была. Обязательно отправимся. Давайте мы посмотрим наш опрос. Антон Липовский: Да, коллеги подготовились. По традиции. Анастасия Семенова: Подготовились. И мы отправимся в Уфу и Калининград. У нас сегодня разные города. И там наши корреспонденты спрашивали: а давно ли жители были в театре и насколько приемлемы цены на билеты? ОПРОС Антон Липовский: Ну а теперь Максим Владимирович Ларин с нами выходит на прямую связь, художественный руководитель Великолукского драматического театра. Здравствуйте! Анастасия Семенова: Здравствуйте! Максим Ларин: Здравствуйте! Здравствуйте. Антон Липовский: Да. Ну, у нас есть звук. Сейчас, конечно, мы не можем заглянуть в ваш театр. Но совершенно точно можем услышать, каким будет новый сезон. Давайте, наверное, к премьерам: с чего стартуете и чем особенно гордитесь? Максим Ларин: По традиции в нашем театре новый сезон всегда начинается большой детской постановкой. И в этом году, 5 сентября, мы показываем зрителю красивую и веселую, озорную сказку «Как Настенька чуть кикиморой не стала». Это известная пьеса Владимира Илюхова, которая прошлась по всей стране. Многие театры ее ставили, но дети ее очень любят, поэтому мы не смогли пройти мимо нее тоже. Анастасия Семенова: Я прочитала, что еще «Остров сокровищ» у вас будет. Да? Максим Ларин: «Остров сокровищ» у нас есть в репертуаре. Его выпустили два года назад, также в начале сентября. У нас много таких названий детских. То есть театр каждый год выпускает по одному большому детскому спектаклю – как раз когда дети возвращаются в город, начинают ходить в школу. И в начале сентября всегда у нас большая сказка. Антон Липовский: И, конечно же, там аншлаг. Анастасия Семенова: Так. Детей мы точно удивим. А чем будем взрослых-то удивлять в этом сезоне? Максим Ларин: В конце сентября у нас тоже премьера, но уже для взрослых – так называемое открытие взрослого театрального сезона: это пьеса Ярославы Пулинович «Земля Эльзы». На взрослое поколение театра актеров. Ну и дальше у нас в сезоне очень много интересных премьер: у нас будет новогодняя комедия, у нас будет «Анна Каренина», у нас будет «Месяц в деревне». И закроем мы сезон весной, перед майскими праздниками, [спектаклем] «Король Лир». Анастасия Семенова: «Король Лир». А перед Новым годом? Какие будут? Максим Ларин: Перед Новым годом у нас «Анна Каренина». На планшете сцены: это малый формат будет на сцене. Зритель будет сидеть к актерам очень близко. Антон Липовский: Да. Скажите, как в вашем репертуаре обстоят дела с как раз таки новыми прочтениями? Сейчас все больше мы это видим на афишах. И как зритель к этому относится? Анастасия Семенова: Тем более вы художественный руководитель с марта, если я не ошибаюсь, я все правильно посмотрела в Интернете, вот с марта этого года. То есть вы новый человек в театре. Максим Ларин: Да, все правильно. Все правильно. Я уже много лет работаю в государственных театрах. Ставлю в разных театрах. Здесь я действительно с марта этого года. Последние тенденции последних лет показывают, что сейчас зрители не очень хорошо принимают современные трактовки классических пьес. У нас в репертуаре есть такие спектакли, но могу сказать, что идут они не с успехом. Поэтому в этом сезоне мы планируем максимально сохранить автора. Сохранить если уж не эпоху, то какую-то эстетику автора. Не переносить никакие истории в наши дни. Потому что сейчас такой запрос именно от зрителя. Антон Липовский: А работаете, понятно, со взрослой аудиторией. Анастасия Семенова: Это старшее поколение, да? Я так понимаю. Или подростковый возраст? Максим Ларин: Это старшее поколение. И подростковый возраст, им тоже интересно посмотреть классический костюмированный спектакль. Единственно, что мне всегда интересна какая-то новая режиссура. Ведь необязательно переносить какую-то пьесу в наши дни. Можно взять классическую историю и сделать ее новым современным языком, в красивых классических костюмах, красивых классических декорациях. Театр не стоит на месте, и наша профессия тоже. Развиваемся. Анастасия Семенова: Это точно. Максим Владимирович, а ваша мечта? Что бы вы хотели поставить в театре? Может быть, не в этом сезоне, а в следующем? Или, может быть, через два-три года. Максим Ларин: У меня есть опыт постановки Островского, Шекспира. Современных много пьес, в разных жанрах. Но пока что еще в моем репертуаре, лично моем репертуаре нет Чехова. Поэтому я уже давно мечтаю поставить какую-то из самых известных пьес Чехова. Но пока нет времени, наверное. И точки, где это можно сделать. Запрос театра – всегда он диктует. Анастасия Семенова: Это понятно. Максим Владимирович, а вам проще с каким материалом работать: с современным или все-таки с классикой? Максим Ларин: Разное. Здесь у меня лично нет предпочтений. Потому что сейчас очень много современных драматургов, которые достаточно талантливо и хорошо пишут. И можно сказать, что они пишут про сегодняшний день классические пьесы. Их можно сравнить с известными произведениями XIX века, но только это сегодняшний день. Поэтому здесь нет такого. Понятно, что всегда есть какая-то чернуха, всегда есть вот этот слой драматургии, который прям совсем неприглядную нашу жизнь показывает. Но в то же время есть такие пьесы, как «Земля Эльзы», где, можно сказать, что это о вечном, что это всегда будет интересно, всегда будет цеплять зрителей и трогать. Анастасия Семенова: Это верно. Максим Ларин: Поэтому для меня самое главное – это история, а не то, когда она написана. Антон Липовский: И то, что охвачены все возрастные категории. Да. Вернемся к тому, с чего начинали. Максим Владимирович Ларин с нами был на связи, художественный руководитель Великолукского драматического театра. Анастасия Семенова: Спасибо вам огромное! Антон Липовский: И, конечно же, чудесного вам и легкого театрального сезона. Друзья! Мы сейчас уходим на новости. И после этого обязательно вернемся.